Canto,Clases

Consejos para cantar bien

19 Jun , 2018  

 

El canto es un medio de expresión muy bello, por medio el cual se transmiten muchos sentimientos de cualquier índole, pero no se da de la nada, se tiene que hacer un estudio previo para poder hacerlo bien como clases de canto df como toda una Madonna.

Por ello, aquí te dejo algunos consejos que tendrás que adoptar si quieres poder entonar bien una melodía:

Mantener la boca bien abierta

Para comenzar, debes mantener la boca bien abierta cuando estés cantando. Los cantantes que mantienen la boca muy cerrada, es probable que tensen la lengua y no puedan alcanzar todo el brillo de su voz. Una buena regla es la de los 2 dedos, si mientras cantas te caben dos dedos entre los dientes (especialmente en las vocales abiertas como “a” y “o”), entonces lo haces bien.

Relajar la lengua

Entre el 65 y 85 por ciento de los problemas vocales implican la tensión en la lengua. La peor parte es que mucha gente ni siquiera es consciente de esta tención. Puedes observarte en un espejo mientras cantas. Si la punta de la lengua no está normalmente en reposo entre los dientes frontales de abajo debes mejorarlo y practicar.

No tomar demasiado aire

Si respiras demasiado aire se crea presión en el torso que bloquea el aire y te obstaculiza a la hora de cantar. Se aprecia cuando cantas notas altas y esto te provoca tensión en el cuello. Para solucionarlo, practica los ejercicios de respiración de Tema 1: La respiración.

Mantener quieta la laringe

La laringe es donde tenemos la nuez los hombres. Si notamos que esta zona sube o baja mientras cantas, entonces estás utilizando tus cuerdas vocales completamente y haciéndote daño en ellas. Para solucionarlo ponte la mano la laringe mientras canta y practica para que no se mueva, por supuesto si practicas los ejercicios del Curso de canto aprenderás a utilizar tus resonadores liberando la laringe.

Abrir y relajar la parte posterior de la boca

Esto permite a la parte delantera de la boca abrirse más. Si la parte posterior de la boca está cerrada, el sonido sonará sin brillo. Para tener una idea de esto mantén la “ng” y siente lo cerrado que es. Ahora pronuncia “ah” como si estuvieras en la oficina de un doctor y notarás que es un sonido más abierto.

Canta con energía

Cantar es una actividad muy física. Debes estar entusiasmado con lo que estás haciendo o de lo contrario sonará sin brillo (plana). Cantando con energía te ayudará con las notas más altas. Emociónate antes de cantar pega algunos saltos o camina un poco antes de empezar y te darás cuenta de lo mucho que ayuda.

Siente lo que estás cantando. La música es una forma de expresión, está viva y tiene una gran capacidad para influir en las personas que te escuchan. Pero eso es sólo cierto cuando sientes lo que estás cantando. Trata de conectar con la canción a través de algunas experiencias vividas.

Siéntete a gusto cantando. Cantar debe ser como hablar, no debe haber presión, tensión o esfuerzo. Estas sensaciones suelen ocurrir cuando se fuerzan las cuerdas vocales.

 

Con información del portal http://curso-de-canto.com

 

Cine,Conciertos,Música

¡Una leyenda a la pantalla grande!

14 Jun , 2018  

Desde pequeño, dejó los deportes como el Box y el Ping Pong para encontrar su verdadera pasión en la escuela de canto. Un hombre que desde pequeño demostró su talento natural para la música. Un hombre que resaltó tanto dentro como fuera del escenario, considerado, junto a su banda, uno de los músicos más representativos e influyentes de los últimos tiempos.

Farrokh Bulsara, mejor conocido por el mundo como Freddy Mercury, fue un hombre que dejó un gran legado artístico al lado de la banda de rock británica “Queen”. Desde 1970, este grupo se fue consolidando alrededor del mundo. Sus espectáculos eran innovadores para la época. Varios de sus conciertos han sido catalogados entre los mejores en la historia del Rock.

Como muchos grandes, falleció demasiado pronto, a la edad de 45 años, por una bronconeumonía que se complicó por ser portador del VIH, a unos cuantos días de haber hecho público su enfermedad.

Después de años de espera, y tras una pausa en la producción por el cambio de dirección, en 2018 finalmente veremos la biopic del celebre artista, desde la formación de la banda Queen, su consagración como una leyenda del rock y los últimos años de vida de Mercury antes de su prematura muerte.  Más que un documental o una biografía, esta película promete ser una celebración de los éxitos musicales más grandes y conocidos de la agrupación, demostrando su ascenso a la gloria, revolucionando la manera de hacer música, interpretar canciones y llevar a cabo grandes conciertos.

La producción que llevará por titulo “Bohemian Rhapsody” y esta a cargo de la empresa 20th Century Fox, tiene como fecha de estreno el 24 de octubre de 2018 en Reino Unido, mientras que se espera que llegue a México durante el mes de noviembre.

A pesar de las complicaciones que tuvo, primero por encontrar al actor adecuado para darle vida a al legendario Mercury, posteriormente tuvo inconvenientes por el cambio de director que se dio, ya que Bryan Singer, el primer diretor, tuvo que pasar la estafeta a Dexter Fletcher debido a las constantes ausencias que tuvo durante el rodaje.

Actualmente, el reparto se conforma por:

Rami Malek – Freddy Mercury (Vocalista y líder de la banda)

Ben Hardy- Roger Taylor (baterista)

Joseph Mazzello – John Beacon (Bajista)

Gwilym Lee – Brian May (guitarrista)

Hace unas semanas se estreno el primer trailer que ha causado furor entre los seguidores de la banda y público general y el visto bueno que ha tenido por parte de los integrantes que aún quedan de la banda nos promete que está película será un digno homenaje de su personaje central.

Canto,Cultura,Música

¡Que no te importe desafinar!

12 Jun , 2018  

No importa si tomas clases de canto DF o si solo lo haces mientras estas en inspirado en la ducha, cantar es una actividad que aporta muchos beneficios, aunque no lo sepas. Es una actividad que activa muchas partes del cuerpo y no solo tiene beneficios físicos, sino también psicológicos y sobre la salud, así que aleja la pena y cuando puedas échate unos buenos gallos.

Liberemos las endorfinas

El canto es una actividad que se hace por pasión, por dicha y con razón, ya que, al hacerlo, las personas secretan la hormona endorfina. Está se encarga de relajar y tiene una acción semejante a la morfina, incluso en grandes cantidades de endorfina, puede causar la euforia en las personas. Y lo mejor es que no necesitas cantar como una Prima dona de la ópera para secretar, pues lo hagas bien o mal, la acción en tu cuerpo es la misma.

La respiración nos relaja

Cantar es una acción que involucra todo nuestro sistema respiratorio para poder alcanzar las notas que cada canción tiene. Inhalar y exhalar nos permite relajar los músculos y liberar tensión, una actividad muy parecida al yoga. Ahora si podemos decir que “una canción al día te hará liberar la tensión de la rutina”.

A ejercitar el corazón

Dar un pequeño concierto con tus canciones favoritas sin interrupciones es un ejercicio que, aunque resulta fácil y ligero, fomenta al buen funcionamiento del sistema cardiovascular, esta actividad no sustituye el ejercicio físico, fomenta las mismas áreas que uno.

Espalda derecha, pecho afuera

Cantar encorvados no solo resultaría incomodo, sino que las notas y el aire simplemente no podrían circular. A la hora de dar una nota, nuestro cuerpo parece saber que debe adoptar una posición erguida de manera natural. Esto podemos transformarlo en un buen hábito y poco a poco mejorar nuestra postura y decirle adiós a los dolores de espalda.

Para la memoria

Aquí tenemos dos puntos muy importantes. Estudios relacionados con el canto han demostrado que practicarlo de forma constante (no profesional) pueden prevenir la aparición de síntomas como la demencia que aparece a edades avanzadas. Ya que el proceso que involucra el canto en el cerebro permite que este se ejercite, permitiendo que sea adaptable incluso cuando las redes neuronales empiecen a deteriorarse. Además una forma más sencilla de memorizar algo es por medio de una canción. Nuestro cerebro se apoya de la música para grabar información y que sea más difícil olvidarse de ella. Por eso, una melodía nos recuerda a alguien especial o con cierto tipo de música podemos aprender temas más precisos sin dificultad.

Espectáculos,Festivales,Música

¡Ya se armó el Machaca Fest!

6 Jun , 2018  

¿Listo para los sanitarios móviles, los gritos, la música a cielo abierto y pasar todo un día disfrutando de los mejores artistas? La séptima edición del Machaca Fest ya tiene fecha y su cartelera este año no solo promete una gran variedad de géneros, sino grandes artistas internacionales.

Como en ediciones pasada, este año el festival se llevará a cabo en el conocido Parque Fundidora de la Ciudad de Guadalajara el próximo 23 de junio. Mientras en la edición pasada el festival solo tuvo bandas y cantantes de habla hispana, en esta ocasión ha decidido incluir varios grupos de géneros musicales diferentes al indie, como música popular mexicana y grupos anglos.

En la lista oficial tenemos:

  • Thirty Seconds to Mars
  • Third Eye Blind
  • Don Omar
  • Caifanes
  • Babasónicos
  • Plastilina Mosh
  • Caloncho
  • Mon Laferte
  • La mosca
  • LNG/SHT
  • Dawn Avenue
  • J Balvin
  • Hello Seahorse
  • Inspector
  • Los cafres
  • Los Románticos de Zacatecas
  • Intocable
  • Daniela Spalla
  • Acido pantera
  • Indios
  • Niños Héroes
  • Vicentico
  • Kapanga
  • No te va a gustar
  • Mi banda el mexicano
  • technicolor Fabrics
  • La banda Baston
  • Rawayana
  • La santa Ceilia
  • Banda de turistas
  • Gran Sur

Como vez, esta edición busca complacer a todos los gustos del público, osea como dicen en mi casa cuando vamos a un Buffett, de todo un poco y no tanto para no fastidiar. Todavía hay boletos disponibles en su página oficial y no importa si no eres de la región, puedes usarlo como un pretexto para conocer esa bonita ciudad del norte de la república.

La primera edición del festival se llevo a cabo el 11 de septiembre de 2011, y después de siete eventos -en 2012 el festival no pudo llevarse a cabo- se ha convertido en uno de los festivales más grandes de todo el país, haciendo propuestas novedosas en cada una de sus presentaciones.

Si te animas a ir, te recomendamos que armes tu kit de supervivencia para que aguantes todo el día, como ropa cómoda, usar bloqueador, lentes de sol y una gorra,  además puedes llevar una mochila pequeña con un impermeable, botas de lluvia, chamarra e incluso una toalla por si Tlaloc hace de las suyas y deja caer el diluvio. No olvides los indispensables, el celular, efectivo y la identificación.

El evento permite hacer uso de cámara digital y Go pro, pero se un poquito consciente y no vayas con tu Selfie Srick, puedes lastimar a alguien sin querer.

¿Qué más quiere? Checa si el guardadito para fin de año te alcanza y ve a disfrutar de un día de música increíble.

 

Mariachi,Música

El Día del Mariachi

5 Jun , 2018  

 

La música tradicional mexicana, más exactamente el mariachi, es y ha sido un símbolo de tradición y cultura del pueblo mexicano. Sin duda, el generó será difícilmente desterrado por las nuevas modas musicales y los exponentes nunca dejarán de reproducir las letras de los grandes autores ni de generar nuevos contenidos.

Tanta es la importancia del mariachi en México que se ha decretado Día Internacional del Mariachi cada 21 de enero, conmemorando el día con la mariachi contrataciones en la clásica Plaza Garibaldi. Aunque ya se han

¿Alguna vez te has preguntado de dónde viene el mariachi? Debes saber del los músicos que te acompañan en la serenata al balcón de tu pareja, el género musical más famoso de México es el resultado de un fascinante proceso de mestizaje cultural que solo se pudo haber dado en nuestro país.

Como la mayoría de la música tradicional en México, el mariachi es el resultado de la mezcla de tres principales influencias musicales: la de los pueblos indígenas, la europea y la africana.

El son particular que dio origen al mariachi nació en Cocula, Jalisco. Los habitantes de este pequeño pueblo crearon la base rítmica como una expresión de adoración a la Virgen de la Pila, imitando así a los frailes que utilizaban la música para evangelizarlos.

La fusión sonora de las guitarras y violines con las caracolas, teponaztlis, flautas de carrizo y otros instrumentos indígenas es la chispa que ocasionó el nacimiento de un nuevo género: el mariachi.

Es reconocido como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencias y la Cultura (Unesco).

De acuerdo con la organización, “el mariachi es una música tradicional y un elemento fundamental de la cultura mexicana a través de la cual se transmiten valores, patrimonio, historia y diferentes lenguas indígenas”.

Entre algunos de los máximos representantes de esta música están José Alfredo Jiménez, Javier Solis, Antonio Aguilar, Vicente Fernández, Tomás Méndez, Juan Gabriel y Rubén Fuentes.

 

Canto,Cine,Música

6 Famosos que probablemente no sabías que cantaban

5 Jun , 2018  

La escuela de canto no solo ha dado permitido que grandes cantantes se consoliden en la industria musical, también ha dado paso a que grandes actores y actrices exploten todo su potencial y nos demuestren que no solo saben interpretar un personaje, sino que su voz también es digna de escucharse. Por eso, deja que te presente a estos famosos que probablemente no sabías que cantaban tan bien.

  1. Hugh Laurie

Nuestro querido Doctor House no solo sabe diagnosticar cualquier enfermedad por rara que sea, sino que tiene un talento musical digno de aplaudirse. En sus ratos libres este actor no solo se dedica a cantar, sino que también a componer sus propias canciones. Su voz y talento con las letras nos deja ver su pasión por la música.

  1. Robert Downey Jr.

Si no es suficiente la lista de talentos que posee este hombre, entonces súmale su profunda voz y la confianza que tiene para hacer colaboraciones con grandes artistas e interpretan canciones de una manera única. Sin duda el actor de Iron Man es un estuche de sorpresa.

  1. Scarlett Johansson

Guapa, talentosa, multifacética y también con una gran voz para la música soul. Esta mujer se ha aventurado en el género, sacando dos discos que nos demuestran que la belleza de su rostro y de su voz son únicas y muy enigmáticas.

  1. Peter Dinklage

La estatura de este actor ha demostrado no ser un límite para alcanzar la fama y coronarse como uno de los mejores intérpretes de estos tiempos. Su actual personaje como Tyrion Lannister en la serie Games of Thrones le ha llevado a ganar dos Emmy y un Globo de oro. Y Su voz es solo una parte del gran repertorio de talentos que posee.

  1. Bruce Willis

Si eres fanático de las películas de acción, entonces sin duda conoces a este actor. Desde películas de culto como Pulp Fiction y El quinto elemento hasta famosas películas comerciales como los indestructibles y lágrimas del sol, este reconocido actor tiene un talento para la música, tanto así que ha sacado a la venta tres discos y sencillo “Under the Boardwalk” logró posicionarse en el segundo lugar en la lista de música en Reino Unido durante 2002.

  1. Emma Stone

Esta joven actriz que ostenta un óscar y considerada una de las mejores actrices de su generación, antes de debutar en la pantalla, comenzó su carrera en el teatro musical, por lo que desarrollo su voz desde la muy temprana edad de 11 años. Aunque no está de momento por incursionar esta área, en más de una ocasión sus personajes nos han permitido escuchar lo que desarrolló durante sus años en los escenarios de teatro.

Quizás no podamos encontrar sus discos en Mixup, ni son voces de ópera, pero que no se diga que ello son solo una cara bonita, también son una voz espectacular.

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Clases,Música

La música y la vida

24 May , 2018  

 

Existen muchos prejuicios sobre las personas que dedican su vida a estudiar el arte de organizar lógica y sensiblemente una combinación de sonidos y silencios o en escuela de canto, hablamos de la música. Pero la verdad es que con tan sólo el hecho se escucharla beneficia emocional y físicamente al presente.

Generalmente, la sociedad cree que es mejor estudiar una carrera “más fructífera” como alguna ingeniería, que te de reconocimiento social, todos quieren ser abogados, o alguna que tenga que ver con la economía, pero aun así hay muchas escuelas de música que se rehúsan a sucumbir ante la ola globalizadora.

Un aspecto de suma relevancia es el efecto que puede causar su acercamiento a los niños, pues estimula su expresión corporal, su desarrollo auditivo, sensorial, del habla y motriz. Les da seguridad emocional, beneficia su concentración y su capacidad de aprendizaje en materias como matemáticas e idiomas.

Estudios demuestran la importancia de la música como ayuda para el crecimiento intelectual desde recién nacidos, pues genera gran cantidad de actividad neuronal pues es el estímulo humano que más partes del cerebro activa.

En la Ciudad de México se encuentran diversas escuelas de música para niños, aquí algunas:

  • Musicando con Miss Ele
  • Centro de Desarrollo Musical
  • Escuela Alternativa de Música
  • Escuela de Música DIM
  • Academia de Música para Niños
  • Centro de Estimulación Musical

La investigadora de la Universidad Juárez del estado de Durango señala que en México existen algunos inconvenientes y obstáculos para que la música se vuelva un lenguaje, pues sólo en casos extraordinarios la adquisición de la experiencia musical comienza en casa.

“Los mexicanos estamos musicalmente endoculturizados, pero no educados. Los programas de Expresión y Apreciación Artística proporcionan elementos favorables al desarrollo de los infantes. Sin embargo, se encuentran algunos obstáculos para el desarrollo óptimo de las competencias de los niños: Se le da poco tiempo, el currículo se reparte en 4 áreas y se tiene un enfoque inadecuado sobre el solfeo cuando no se deja de lado, de tal manera que la educación musical es parcial y superficial”.

El hecho es que el estudiar música es una decisión al libre albedrío, en ocasiones, como comenté antes, los padres inician a los pequeños, y en otras, es decisión del joven sensible y amante de los sonidos armonizados.

 

Cultura,Mariachi,Música

¿Quién fue José Alfredo Jiménez?

16 May , 2018  

 

José Alfredo Jiménez Sandoval fue uno de los mayores exponentes del bolero y ranchero mexicano. Sus canciones son referencia para que muchos mariachis df toquen sus canciones y pongan a cantar el sentimiento de los mexicanos que se pueden encontrar en las cantinas de Garibaldi.  Nació en Dolores Hidalgo, Guanajuato, el 19 de enero de 1926, es hijo de Agustín Jiménez Aguilar y Carmen Sandoval.

Tuvo tres hermanos: Concepción, Víctor e Ignacio. Desde niño lo apodaban “Fello”, ya como un artista consolidado le decían “El Embajador de la Música Ranchera Mexicana”, “El As de la Música Ranchera” y “El Hijo del Pueblo”; por su gusto por el alcohol y la parranda le llamaban “El Patrono de las Cantinas”.

A los 11 años llegó a la Ciudad de México donde desde adolescente empezó a componer sus primeras canciones. Su madre abrió una pequeña tienda que no prosperó, por lo que José Alfredo tuvo que contribuir a la economía familiar y desempeñó múltiples oficios, entre ellos, el de camarero; fue además jugador de fútbol.

Participó en los equipos Oviedo y Marte de la primera división de fútbol mexicano, en la posición de portero, llegando a coincidir como compañero de equipo con Antonio “La Tota” Carbajal. Más tarde, fue miembro de un grupo llamado “Los Rebeldes”

Aunque sus canciones tenían referencias al campo mexicano, pocas veces lo visitaba e incluso nunca conoció el mar pero escribió una canción sobre él describiéndolo (El siete mares). El ejemplo más visible es el tema “El corrido del caballo blanco” donde frases como “ya se iba cayendo, que llevaba el hocico sangrando” y “dicen que cojeaba, de la pata izquierda, y a pesar de todo, siguió su aventura”, la escribió pensando en su automóvil Ford blanco que siempre se le descomponía cuando andaba de juerga nocturna.

José Alfredo no tenía educación musical; según Miguel Aceves Mejía, que le apadrinó en sus primeras grabaciones profesionales (siendo también padrino de su boda religiosa con Paloma Gálvez), no sabía tocar ningún instrumento y ni siquiera conocía los términos “vals” ni “tonalidad”.

Sin embargo, se cree que compuso más de un millar de canciones; la mayoría de ellas, interpretadas por el Mariachi Vargas de Tecalitlán, tienen arreglos del maestro Rubén Fuentes, al que José Alfredo simplemente le silbaba la melodía.

Además de esas y las que él mismo grabó, muchas de sus canciones han sido interpretadas por otros cantantes mexicanos y del mundo hispano, entre los que sobresalen el ya nombrado Miguel Aceves Mejía, Amalia Mendoza, Pedro Vargas, Luis Aguilar, Javier Solís, Pedro Infante, Jorge Negrete, Vicente Fernández, Daniel Santos, Julio Iglesias, Lola Beltrán, María de Lourdes, María Dolores Pradera, Chavela Vargas, Luis Miguel, Rocío Dúrcal, Joaquín Sabina, Antonio Aguilar, Plácido Domingo, Lucha Villa, Jorge Valente, Mari Trini, Enrique Bunbury, Juan Gabriel, Alicia Juárez, entre muchos otros.

 

Conciertos,Música

Las leyendas de Liverpool en el Auditorio Nacional

15 May , 2018  

 

The Beatles son y serán una de las bandas de mayor influencia en la historia de la música. Sus canciones han trascendido generaciones de todo el mundo y hoy en día son igual, o incluso, más sonadas que su época.

La banda Liverpool Legends está formada por músicos que fueron reclutados en una serie de audiciones y patrocinados por la compañía Harrison Entertaiment, que dirige Lousie Harrison, la hermana del Beatle George, fallecido en 2001 y se presentarán este fin de semana en el Auditorio Nacional, ojalá opten por los baños en renta porque seguro el aforo será muchísismo, México es gran fan del cuarteto.

Entre las cientos de bandas tributo de los Beatles alrededor del globo, Liverpool Legends cuenta además con el aplauso de Paul McCartney, alguna vez sorprendido con la jerarquía de este cuarteto estilista.

Tan ajustado es el trabajo de preparación que Bob Beahon, quien hace de McCartney debió aprender a tocar el bajo para el lado izquierdo y Marty Scott, quien interpreta a Harrison, era original zurdo pero debió variar la modalidad al lado diestro.

Tal vez un gran porcentaje de las mamás y papás fueron fans de The Beatles, por ello, una excelente opción para consentir a los reyes del hogar es con un concierto de Liverpool Legends: The Complete Beatles Experience, que se presentará en el Auditorio Nacional.

Los días 17 y 18 de mayo podrías presenciar este espectáculo que fue creado por Louise Harrison, hermana de George, quien buscó dar una muestra de lo más representativo de la música de The Beatles, a través de esta banda tributo, que en esta ocasión celebrará el 50 aniversario del disco “White Album”.

Liverpool Legends, estarán acompañados por la Orquesta Sinfónica de Minería, dirigida por el Maestro Tomer Adaddi.

Con tus papás, amigos, o sólo con la compañía de la música puedes disfrutar de este concierto que nos remontará a diversas épocas de la banda de Liverpool, que ha sido influencia de miles de grupos de rock en todo el mundo.

 

Lugar: Auditorio Nacional

Fechas: 17 y 18 de mayo

Boletos: Ticketmaster

Costo: Hay boletos desde 400 hasta 1,500 pesos (antes de recargos)

Horario: 20:30 horas

 

 

Cultura,Música

Con sabor, amargo, pero sabor

15 May , 2018  

 

 

Las canciones de protesta se han convertido en himnos a la subversión, así como la música mariachis en el df le canta a la melancolía y el amor. Cada estrofa, cada verso denuncian la represión, proclaman justicia y la libertad de pensamiento, lo que muchos no se atreven a decir o prefieren hacer canciones con coros pegajosos que se repiten los tres minutos que dura la canción.

Se trata de una vertiente de la lucha social nacional, artistas que han dedicado sus horas de composición a la defensa del proletariado. Siendo represiones violentas del gobierno contra el pueblo, la inacción de las autoridades por la gente que muere de hambre, en honor al movimiento zapatista en Chiapas o Atenco y a todos los movimientos sociales que levantan la voz contra la política depredadora.

Existen algunos exponentes como:

José de Molina cantautor de música de protesta con tendencia guerrillera. Nunca se afilió a ningún partido político se afilió, ya que no creía en la vía electoral como fuente propiciadora de los cambios radicales que el país necesitaba. Trabajó en sus inicios como campesino, obrero, periodista, actor y vendedor, entre otros oficios.

Pudo sobrevivir a la masacre del 2 de octubre en Tlatelolco, y de El halconazo del 10 de junio de 1971. Fue víctima de amenazas, secuestro y hasta golpes, propinados por la policía política mexicana. El poder político trató de comprarlo, pero jamás cayó en la tentación, procurando llevar una vida consecuente con sus ideas. Se consideraba un socialista libertario, ya que pensaba que todo Estado-Gobierno, a la larga se corrompe y se vuelve despótico, represivo y tiránico

Oscar Chávez se caracteriza por interpretar y componer diversos géneros de música popular mexicana y latinoamericana. Es conocido en México por sus canciones de protesta dirigidas principalmente contra el gobierno y la derecha, entre las que destaca “La Casita”. Ha apoyado musicalmente el movimiento del Ejército Zapatista de Liberación Nacional.

Amparo Ochoa En 1965 participó y ganó un concurso en su ciudad natal, con la canción llamada “Hermosísimo Lucero”. Desde entonces empleó la música para defender temas sociales, tanto mexicanos como del resto de Latinoamérica.

Radicada en Culiacán, Sinaloa, se inclinó por la docencia, y fue maestra rural en La Palma, Villa Ángel Flores y Tierra Blanca en su estado natal. En un escrito emitido por el Sindicato Nacional de Trabajadores de la Educación titulado Díez para los Maestros se hace alusión precisamente a su labor como docente sin perder el espíritu de cantante, pues se menciona que durante las clases que impartía en más de alguna ocasión lo hizo cantando.

Ganó el primer lugar en el Concurso de Aficionados de la XEW y desde entonces, su canto trataba sobre la vida, por las causas sociales, por los obreros, por los estudiantes y por acabar con las diferencias sociales.