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Beneficios de los cursos de verano

12 Jun , 2019  

cursos de verano cdmx

Cursos de verano CDMX

Estamos a menos de un mes que de el ciclo escolar llegué a su fin y con las vacaciones de verano cada vez más y más cerca muchos padres comienzan a buscar entre los muchos cursos de verano en la CDMX, a pesar de que mucho piensan que solo lo hacen para no tener a los pequeños la realidad es que las actividades durante el verano pueden traer un montón de ventajas.

Tenemos que tener en mente que el desarrollo mental, físico y cultural son un trabajo constante, por lo tanto vamos a contarte un poco acerca de los beneficios que pueden tener los más pequeños si decides inscribirlos a un curso de verano.

  1. Habilidades sociales. Puede que una persona sea sociable por naturaleza, aunque si este no es el caso de tu pequeño un curso de verano es una oportunidad de oro para desarrollar sus habilidades sociales. Una de las principales ventajas es que al estar fuera de un entorno escolar en regla esto le permite expresar su personalidad de manera más libre, las restricciones como el uniforme o los grupos se eliminan de la ecuación lo que ha probado ser benéfico. A veces lo único que se necesita es un buen verano para recargar la seguridad y autoestima de un niño.
  2. Nuevos retos. De alguna manera en un entorno escolar los niños se encuentran como en una burbuja, poco a poco esto crea una zona de confort. El concepto de curso de verano o escuela abierta como fue el nombre que le otorgo la secretaría de educación fue diseñado para tener diferentes actividades recreativa que al no tener que cumplir con un temario como las clases le permite al pequeño abrirse a nuevos retos y desarrollar nuevas habilidades que pueden traerle más beneficios en el futuro.
  3. Actividad física e intelectual. ¿Alguna vez has escuchado a los niños bromear acerca de que olvidaron como escribir? Bueno, a pesar de ser una broma es cierto que hay quienes pierden el ritmo de la escuela o que se acostumbran a un verano de ocio sin estímulos mentales lo que dificulta su regreso a clases, en las que deben poner atención. Así que mantener el cerebro lleno de estímulos durante las vacaciones les aporta muchos beneficios ya que siguen aprendiendo, pero sin lo estricto de la educación escolarizada. Es de todos nos parece que es el beneficio más grande ya que con el tiempo el aprendizaje continuo se vuelve un gusto más que una obligación.
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Bandas en… ¿lenguas indígenas?

3 Jun , 2019  

centro cultural azcapotzalco

Centro cultural Azcapotzalco

La cultura de México esta en todas partes, sin importar a que dirección mires, no siempre necesitas ir a un centro cultural en Azcapotzalco, aunque si ayuda, para que te empapes de México, basta con caminar durante 10 minutos en el centro histórico y te darás cuenta de cuantas cosas componen a México como lo conocemos algunas son mucho más evidentes que otras por eso es importante que rescatemos aquellas que parecen estarse perdiendo.

La crisis de identidad por la que México está atravesando no es ningún secreto, los factores que la provocan son muchos y muy variados, pero en definitiva uno de ellos es que ya nadie se molesta a aprende nuestras lenguas indígenas todos están tan concentrados en el inglés o el alemán, lo cual no está mal, que deja de lado lo que alguna vez fuimos, pero ante un panorama tan oscuro se alza un grupo de jóvenes que no están dispuestos a dejar que se esfumen, por eso el día de hoy te vamos a hablar acerca de algunas bandas que están componiendo música en lenguas indígenas.

Rockercóatl. El nombre de esta banda es bastante curioso ya que significa serpiente rockera en náhuatl, su sonido es bastante peculiar ya que es una mezcla entre metal, rock y son. Sus letras están escritas en náhuatl y ya tienen un rato de historia, poca más de 15 años, tristemente son más conocidos en el extranjero que aquí en su natal México.

Hamac Caziim. Una banda cuyo trabajo resulta por de más interesante, es una obra que hasta parece trabajo del INAH o algo así, pero bueno ellos son originarios de Sonora y son un grupo seri que se dedica a adaptar al heavy metal algunos de los rituales y cantos seris, una banda que tienes que tener en tu playlist.

Vayijel. El nombre de esta agrupación proviene del vocablo náhuatl y quiere decir Espiritú de Animal Guardián la lengua en la que su música suena es su natal tzotzil, su trabajo resulta tan bueno, tan natural, tan fresco que bien podrías creer que el rock nación en Chiapas. Una mención de honor para esta banda ya que sus integrantes nunca recibieron educación musical formal.

Soma skanker. Banda de origen tlaxcalteca cuya misión ha sido preservar el náhuatl a través de su música, todos los integrantes tienen un peso equitativo en la composición e interpretación además de tener un muy marcado sentido del humor.

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Arte,Danza,Premio

El premio Benois de la Danse es mexicano

29 May , 2019  

centro cultural azcapotzalco,

Centro cultural Azcapotzalco

La danza clásica se integra en sutiles pero poderosos movimientos que se basan en el control total del cuerpo y se debe practicar desde una edad temprana en centros culturales y escuelas. En la danza clásica, cada movimiento está codificado en donde participan las manos, brazos, cabeza, pies, rodillas, en pocas palabras, de todo el cuerpo en armonía con la dinámica muscular y mental.

El ballet surgió en la Italia del Renacimiento (1400-1600). Fue en Francia durante el reinado de Louis XIV, apodado Rey Sol que surge la necesidad de la profesionalización y en 1661 se crea la primera escuela de danza: Académie Royale de la danse.

Después de esta introducción, pasamos a lo importante de la nota, la bailarina mexicana Elisa Carrillo fue galardonada con los premios más relevantes de la especialidad: Alma de la Danza, del Festival Internacional Dance Open de San Petesburgo y Benois 2019, que recibió hace unos días en Moscú.

Se sumó a una selecta pléyade de artistas, que incluye a Alicia Alonso, Mikhail Baryshnikov y Julio Bocca. Se convirtió en la primera latinoamericana en recibir tal distinción, en una ceremonia realizada en horario nocturno de la capital rusa en el Teatro Bolshoi, donde la Asociación Internacional de la Danza le entregó el mayor galardón del arte coreográfico.

Su papel de Julieta en Romeo y Julieta en el Staatsballett Berlín, le valió el reconocimiento de Mejor Bailarina. Elisa dedicó la estatuilla a su familia quienes la apoyaron desde el principio en México. Por cierto, tendrá una gala de ballet el 2 de julio en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México

“Quiero darle gracias primero a Dios y a mi familia…, porque siempre me ha apoyado; a la gente en México que ha creído en mí y a quienes me dieron la oportunidad de formarme; a quienes me abrieron las puertas en Europa: el Stuttgart Ballet, el Staatsballett Berlin y a sus directores.

Pero eso no es todo, la bailarina mexicana Elisa Carrillo ha recibido reconocimientos como el de:

  • Nombramiento de Embajadora de la Cultura de México

  • Miembro del Consejo de Diplomacia Cultural de México

  • La Medalla de Oro al Mérito de Bellas Artes 2016

  • La Medalla al Mérito en Artes otorgado por Asamblea Legislativa del Distrito Federal

  • La Medalla de Oro que le dio el Festival Internacional de la Cultura Maya

Además, en 2011 de Berlín, ciudad donde Elisa reside, la nombró como una de sus 50 personalidades más importantes y dos años después la Cámara de Senadores de México distinguió “su labor a favor del arte y la cultura de México”, por mencionar algunas.

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Arte,Cultura,Mariachi

Canciones de mariachi que tienes que conocer

27 May , 2019  

mariachis en cdmx

Mariachis en CDMX

Una de las mejores tradiciones, una de las que han logrado darle la vuelta la mundo son los mariachis, en definitiva ya sea que te encuentres un conjunto de mariachis en CDMX no puedes evitar cantar las canciones que suenan. En las fiestas existen una serie de canciones que no pueden faltar, no hay excusa es parte de la cultura de la Ciudad de México, que digo de la ciudad, del país.

Por eso, en caso de que estés pensando en hacer una fiesta, aquí te dejamos una lista de canciones de mariachi que cualquier mexicano debe saberse, es casi una ley que las conozcas.

  • México lindo y querido. Es una de las canciones más famosas, es la canción que suena en el extranjero cuando quieren unir a los mexicanos. La bellísima canción fue inmortalizada en la voz de la leyenda mexicana Jorge Negrete una de las mejores interpretaciones que tiene esta canción.
  • Cielito Lindo. Otro de los himnos extra oficiales de México ésta junto con el puesto anterior son de las canciones que sin importar en que país te encuentres en el momento en que suenan las primeras notas de esta canción ya sabes de que canción se trata.
  • Acá entre nos. Una de las canciones más icónicas de Vicente Fernández, si nunca has sacado tu tristeza con esta canción entonces no sabemos que has estado haciendo con tu vida. Si un día se te atraviesa una fiesta con una ruptura o solo quieres cantar sin que te importe lo que los demás piensen entonces esta es tu canción.
  • Cielo Rojo. Una de las mejores canciones que aparecen en esta lista, las versiones que existen de esta canción son infinitas. Esta tiene de todo desde notas altas hasta una melodía que se te queda en el corazón y por supuesto en la memoria de todo quien la escuche.
  • El Rey. Una de las primeras creaciones de un ídolo de México José Alfredo Jiménez la sencillez de la melodía es una de las razones por las que esta canción ha traspasado a la historia, además de que la letra tiene una de las lineas más icónicas no solo de la música sino de la historia entera.
  • En mi viejo San Juan. Este es un bolero ranchero interpretado por Javier Solís, con el tiempo ha sido interpretada por otros cantantes mexicanos como Pablo Montero y Marco Antonio Solís.
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Cultura

Más cultura en la Ciudad de México

20 May , 2019  

centro cultural azcapotzalco

Centro cultural Azcapotzalco

Hace poco más de una semana concluyó el Festival del Cuerpo en Movimiento que se llevó a cabo a través de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México. Esta fiesta reunió a diversas expresiones de la danza que fueron ejecutadas por profesionales bailarines, compañías reconocidas, pero así también por grupos independientes, así como de ciudadanos ¡aquí nadies se quedaba sin bailar!

La titular del gobierno de la capital Claudia Sheinbaum Partdo, señaló que su equipo se han planteado posicionarla como “la capital cultural de América”, así que con este tipo de festivales se refuerza su interculturalidad, sus actividades interdisciplinarias por medio de centros culturales asociadas con el aumento y reforzamiento de la riqueza cultural, tanto nacional como internacional.

Este festival se organizó en torno al Día Internacional de la Danza y dentro de sus principales atractivos y actividades en las 46 sedes de las alcaldías de la capital, podemos destacar; las actividades infantiles, clases masivas de baile en parques, intervenciones callejeras,  talleres culturales, muchos bailes, la celebración de carnavales, incluso, se organizó hasta una exposición fotográfica.

Algunas otras sedes fueron el Monumento a la Revolución, Alameda Central, estaciones del Sistema de Transporte Colectivo (STC) Metro, la Compañía Nacional de Danzza Folklórica, Red de Fábricas Artes y Oficios (Faros), los bosques de Chapultepec y Aragón, Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, el Centro Cultural Ollin Yolistli, Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea, así como planteles del Colegio de Ciencias y Humanidades (CCH), entre otros.

En su primera convocatoria “México, Ciudad que Baila, Festival del Cuerpo en Movimiento” a través de la Dirección General de Grandes Festivales Comunitarios así como de la Secretaría de Cultura, sorpresivamente recibió más de 250 proyectos, dentro de los cuales se seleccionaron a 38 elencos, así como la participación de más de 3 mil 800 bailarines. Dentro de los que destacan representantes de danzas folklóricas como:

  • Danzón
  • Chachachá
  • Hip-hop
  • Mambo
  • Cumbia
  • Rock and Roll
  • Cumbia Tibirí
  • Raggae
  • Son cubano
  • Bachata
  • Kizomba
  • Capoeira

Además, se llevaron a cabo exhibiciones de danzas tradicionales de países como; Brasil, Colombia, Jamaica, Cuba, Argentina, Corea, Islas Polinesias, Portugal, Rusia, China, Bolivia, África, Panamá, Arabia, entre otras. Como parte de sus actividades y del proyecto “Subterráneo Escénico”, se realizaron exhibiciones de danza por parte de diversas compañías de danza en distintas líneas del Metro como en las estaciones Ermita, Universidad, Zapata, Cuatro Caminos, Hidalgo y Chabacano.

 

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Cultura,Tradiciones

Fechas históricas que todo mexicano debe conocer

17 May , 2019  

centro cultural azcapotzalco

Centro cultural Azcapotzalco

Un centro cultural en Azcapotzalco no solo es un lugar al que vas a aprender habilidades diferentes como la pintura, el arte, la guitarra, etc. Olvidamos que parte de la cultura junto a las tradiciones es la historia del país, no es ningún secreto que la historia oficial que nos enseñan en la escuela son solo una parte de enorme universo que implican los miles de años de historia que tiene este país.

En este punto puede que tú estés pensando qué sabes todo o que las fechas de cultura general son datos que todo el mundo tiene en el momento, pero ¿Si te pregunto el nombre de los niños héroes, te los sabes? Bueno, hablaremos de personajes históricos en otro momento el día de hoy te vamos a contar algunas de las fechas importantes que todo mexicano tiene que conocer:

  • 15 de Septiembre. Si, sabemos que el día feriado es el 16, pero la verdad de esta fecha es que el Grito de Dolores fue un 15 de septiembre en la madrugada. El feriado oficial se cambió durante el Porfiriato debido a que Porfirio Díaz cumplía años, precisamente, el 16.
  • 5 de Febrero. Otra de las fechas en las que todo el mundo disfruta el puente, pero casi nadie entiende la importancia de conmemorarlo. Se conmemora la promulgación de la Constitución de 1917 ¿Y cuál es la importancia? Es que esta fue la primera constitución de corte liberal, las leyes que nos rigen el día de hoy se basan mayormente en lo escrito en esta constitución.
  • 24 de Febrero. Conocido como Día de la Bandera, a pesar de los esfuerzos del gobierno de la ciudad y el federal por hacer de este una fecha relevante muchos mexicanos deciden pasarlo de largo. Lo más curioso es que en el extranjero nuestra bandera es considerada de las más bonitas.
  • 18 de Marzo. Esta fecha marcó el país para siempre fue cuando el presidente Lázaro Cárdenas decide expropiar el petroleó haciéndole frente a las empresas extranjeras, una valentía y unión en el país que no se ha visto desde entonces.
  • 5 de Mayo. También conocido como el día que los gringos confunden con la independencia, pero no. Este día se conmemora la batalla de Puebla, en la cuál el general Ignacio Zaragoza dirige el frente contra la invasión de tropas británicas y francesa. Una batalla clave para la soberanía de este país.
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Los sones de México

15 May , 2019  

centro cultural azcapotzalco

Centro cultural Azcapotzalco

Un centro cultural en Azcapotzalco tiene la característica de conectar con nuestras tradiciones más bonitas no se trata solo de lo que México es como país sino que tenemos que reencontrar nuestra identidad. No hay mejor manera de hacer esto que a través de la música, pero no nos referimos al género ranchero, ni la banda, nos referimos a esas melodías que suelen acompañar los bailes representativos de cada estado.

Cada vez que hablamos acerca de cultura no podemos dejar de mencionar la importancia de preservarla si te hablamos acerca de los sones tradicionales del país no es para que dejes de escuchar música extranjera o moderna es más bien para que no la pierdas de vista. Aquí te contamos todo acerca de los diferentes sones de México.

Sones de Tierra Caliente. Provienen de una zona del país conocido como tierra caliente que se compone de los estados de Guerrero y Michoacán, la particularidad es que las percusiones son usadas de manera particular y pasan a tener un papel protagónico. Algunos ejemplos son: La Malagueña, La India, La Rema, etc.

Sones jaliscienses. Se le conocen como abajeños o sones de mariachi conocidos por ser los predecesores de lo que hoy conocemos como música de mariachi. Este es de los más populares ya que se conoce su sonido en todo el mundo. Esto es más que evidente con el mundialmente famoso: Jarabe Tapatío. En el extranjero el mariachi forma parte del estereotipo mexicano.

Sones de Costa Chica y Tuxtla. Se le conoce como costa chica a la parte litoral de Guerrero y Oaxaca. Los instrumentos más comunes en este tipo de sones son: guitarras, vihuelas, arpas y la artesa para que la música sea la que dicte el zapateo. El Pajarillo Jilguero es un ejemplo de como se ejecuta este son.

Sones istmeños. Recibe su nombre por ser originario del famoso istmo de Tehuantepec aunque la estructura musical es bastante parecida a los otros sones su particularidad es la alternancia de coplas con partes instrumentales uno de los sones más famosos son: La Martiniana, La Sandunga y La Llorona.

Sones huastecos. Mejor conocidos como huapango proviene de una amplia zona conocida como La Huasteca y abarca los estados de Tamaulipas, Veracruz, Hidalgo, San Luis Potosí, Querétaro, Guanajuato, Puebla y Nuevo León. Los más tradicionales giran alrededor de la temática de la naturaleza se puede identificar las influencia de las seguidillas, jotas y fandangos españoles.

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Cultura,Tradiciones

¿Qué significan los nombres de cada estado?

13 May , 2019  

centro cultural azcapotzalco

Centro cultural Azcapotzalco

Ir a un centro cultural en Azcapotzalco no es solo asistir a algunos talleres es acercarte a tus raíces y no es exageración ya que con el tiempo nos vamos desconectando hasta pareciera que nos avergüenza los que piensen de nosotros si nos ven hablando una lengua indígena nos olvidamos que ya lo hacemos todos los días tenemos un montón de palabras que usamos diariamente y que tienen su origen en la lengua náhuatl.

Y esto no solo se ve reflejado en el vocabulario de uso diario, estamos rodeados de cultura indígenas, por eso el día de hoy te contamos el significado de la raíz de algunos nombres de estados así que aquí vamos.

Oaxaca. Proviene del náhuatl Uaxac, se descompone en dos: uax que significa “guaje” y yacatl que quiere decir “nariz, extensión, punto o comienzo” la “c” del final es un sufijo que denota lugar por lo que ya junto el significado es: Lugar dónde el guaje empieza.

Chiapas. Significa río de la chía es un nombre que los mexicas de aquella zona a la capital de los soctones una etnia que vivía en esta región durante la conquista.

Jalisco. Se descompone en el náhuatl Xal-ix-co y junto significa en el arenal.

Querétaro. Para esta palabra existen dos versiones diferentes la primera nos dice que proviene del náhuatl y significa lugar dónde se juega a la pelota. Aunque otros expertos aseguran que se trata de un vocablo purépecha k’erhiretarhu que quiere decir lugar de piedras grandes.

Yucatán. Para este estado existe un misterios ya que nadie sabe en realidad de dónde proviene, una de las leyendas que se cuenta es que se trato de un error de pronunciación por parte de los conquistadores cuando llegaron al estado los españoles preguntaron como se llamaba el lugar a lo que los locales contestaban “no te entiendo” en maya.

Guanajuato. Proviene del vocablo purépecha quana-huuat- o el cuál significa en el cerro de la rana, un nombre bastante particular.

Colima. Tiene su origen en el náhuatl acolman que significa lugar dónde tuerce el agua o también se traduce como lugar dónde hace recodo el río.

Michoacán. Este nombre proviene del náhuatl Mich-huac-can esta se traduce como lugar de los que poseen el pescado. Este es el ejemplo de cómo se asignaban los nombres en aquella época ya que estos eran asignados según las características geográficas del lugar en el que se encontraban.

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Música

Tipos de guitarras

8 May , 2019  

clases de guitarra en azcapotzalco

Clases de guitarra en Azcapotzalco

Existe una gran variedad de guitarras, las hay acústicas, eléctricas, de caja hueca y cada una sirve para tocar diversas melodías. Incluso, las cuerdas se crean de diferentes materiales, por ejemplo, las cuerdas de nylon de utilizan para toar flamenco o música clásica, las de acero, aunque no hay una regla estricta, se utilizan más frecuentemente para tocar géneros como corrientes de folk, blues, jazz y rock.

Cuando inicies tus clases de guitarra también deberás saber que dependiendo el tipo de guitarra es el estilo que se tocará. Asimismo, existen incontables diseños y modelos de guitarras, aunque la imagen de la guitarra acústica a permanecido casi sin modificaciones hasta nuestros días, y es preciso mencionar que el actual desarrollo acústico de este instrumento es gracias a fabricantes como Gibson.

A continuación, te presento algunos de los tipos de guitarra que existen ¡conócelos!

Clásicas: la guitarra clásica, como su mismo nombre refiere, es de los primeros modelos que existieron, éstas se siguen construyendo casi de la misma manera en la que de hacía desde el principio.

De tapa arqueada: Este tipo de guitarra utiliza cueras de acero, tradicionalmente, tienen la tapa y el fondo arqueados, esto se logra al tallar las piezas de madera que son bastante gruesas y sólidas, esto permite lograr un mayor arqueamiento. En 1945, la Gibson L-5 fue la primera guitarra con agujeros en forma de “f”.

Flamencas: es muy parecida a la guitarra clásica pero ligeramente modificada para las exigencias del flamenco. Es un poco más pequeña que la guitarra clásica y sus arcos son de ciprés español para producir un sonido más brillante con mayor volumen.

Fender: es el modelo de guitarra más conocido por la virtud de ser útil para casi todos los repertorios y la variedad de sonidos que se pueden sacar de sus tres pastillas de bobinado único, así como su palanca de vibrato que la hace especial y perfecta para el hard rock.

Eléctrica: la guitarra eléctrica tuvo su origen en Estados Unidos teniendo como característica principal es la pastilla, que consta por una unidad fonocaptora que puede transformar el sonido del instrumento así como la vibración de las cuerdas, en una señal eléctrica, la cual debe pasar a través de un amplificador para volver a ser transformado en sonido en una bocina.

Los fabricantes orientales, en los últimos años han inundado el mercado con guitarras económicas que ofrecen una combinación de calidad y bajo precio. El hecho es que en el mar de tipos de guitarras, el estudiante del taller de guitarra podría confundirse entre los modelos recientes de guitarras-sintetizadores y los americanos, por ejemplo.

 

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Música,Sierreño

¿Qué es el sierreño?

6 May , 2019  

grupos norteños df

Grupos norteños en DF

En los últimos años, el género sierreño ha cobrado notoriedad dentro de la música regional mexicana, es probable que se llegue a confundir con grupos norteños, pero su característica principal es que se toca con instrumentos tales como la guitarra y trombón. El género, en sus inicios era llamado campirano y tuvo su origen en el noroeste de México, principalmente en los estados de Sinaloa, Sonora y Chihuahua, creado como género alternativo a la norteña o banda.

En su génesis, el sierreño se tocaba con la guitarra de 12 cuerdas, otra guitarra de 6 cuerdas y un bajo; sólo tres instrumentos más las voces de los cantantes, la evolución del género incluyó el acordeón. El grupo Miguel y Miguel fue uno de los pioneros del género, poco tiempo después se popularizó y comenzaron a surgir muchos otros grupos en México como en Estados Unidos.

En un principio, el género estuvo encasillado y no tenía mucho éxito, pues sólo se escuchaba en esa zona del país. Sin duda el género norteño acaparaba escenarios y las estaciones de radio, pero el sierreño se aferraba a la vida y poco a poco comenzó a permanecer en el gusto del público gracias a agrupaciones como Los Cuates de Sinaloa, Los Nietos o Ariel Camacho, quien provoco el boom del género.

Hay que reconocer que gracias a Ariel Camacho el sierreño se equiparó a los norteños y bandas y se expandió por todo México y Estados Unidos, sin mencionar la descomunal aparición de nuevos grupos y cantantes con este estilo e incluso artistas de otros géneros han sacado sus materiales en sierreño exitosamente

Hoy en día, esta música ha traspasado los corrales del rancho para llegar hasta los antros de las capitales de las ciudades, así como también es muy común escucharla en todas partes a todas horas y aunque muchos prefieren otros géneros, el sierreño sigue dando de que hablar.

A continuación, te presento algunos de los grupos que tocan música sierreña para que los conozcas y des tu mejor opinión ¡toma nota!

El mayo de la Sierra – Tu novio tu amante

Juventud Sierreña – Perfecta

El Tigrillo Palma – La Hummer de Culiacán

Descendientes de Sinaloa – Pero no debe

Loa cuates de Sinaloa – Un beso al viento

César “El Guillo” Aguilar – El poder del Chapo

Grupo Los Nietos – Calma tu corazón

Los Dareyes de la Sierra – Adiós mi amor

Los 3 de Sonora – Cien cabezas de ganado

 

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